Saison culturelle
Informations pratiques
Les œuvres présentées sont le fruit de quatre artistes peintres :
Bien que de style et de sensibilité différentes, ils partagent ensemble le même engouement pour l’expression artistique. Leurs inspirations naissent d’horizons multiples que ce soit en puisant dans les productions d’artistes reconnus ou bien dans des œuvres complètements originales.
A travers leurs œuvres, ils espèrent transmettre une partie de leurs émotions avec les outils dont ils disposent leur palette de couleur, leur touche ou bien encore les thèmes abordés bien souvent récurrents.
Sophie DEBLOCK
Depuis cinq ans, je pratique le dessin et la peinture à l’huile au sein de la Société Artistique de Saint-André. Mais j’ai toujours été baignée dans une atmosphère familiale où mère et frère peignaient sans jamais me lancer personnellement.
Mon univers est avant tout celui du portrait. Ce qui m’attire profondément, ce n’est pas tant la ressemblance, mais la recherche de ce qui affleure derrière les traits : une émotion, une douceur, une douleur, une blessure, une fatigue, une joie, une force, une histoire silencieuse.
J’essaie de saisir cette part invisible qui traverse les êtres dans un regard ou dans le silence d’une expression.
Je suis particulièrement attirée par les visages marqués, les personnes que la vie a façonnées. Ces rides, ces cassures, ces traces racontent souvent davantage que les mots. Peut-être est-ce lié à ma sensibilité, à cette attention portée aux parcours humains ; j’ai toujours été profondément touchée par les histoires des autres.
À travers mes dessins, je cherche à faire exister cette humanité : la souffrance parfois, mais aussi la résilience, la tendresse, la dignité.
Je réalise à la demande des portraits d’après photos.
Dessiner, peindre, c’est faire naître la lumière, le volume, et créer le vivant.
J’aime également créer des scènes de vie et inscrire mes personnages dans un décor. Les cafés m’inspirent particulièrement : lieux de passage, de solitude, de confidences, de rencontres furtives. Des fragments d’existence qui me touchent et nourrissent mon imaginaire.
La nature morte est venue enrichir mon travail. J’y retrouve une autre forme de présence, plus silencieuse, mais tout aussi expressive. Une subtilité entre la matière, la lumière et les formes… Mais toujours je reviens aux portraits.
Pour moi, une œuvre réussie est une œuvre qui parle et qui nous renvoie quelque chose de profondément humain.
« Je dessine les traces que la vie laisse sur les êtres. »
Isabelle MIELOT
En ce qui me concerne, j’ai privilégié la pratique du portrait avec une interprétation toute intime et personnelle.
En continuant à explorer les expressions j’ai maintenu une part d’absence laissant la liberté à chacun d’imaginer et pourquoi pas de voyager, à nouveau au pays du rêve et de l’enfance.
Mes réalisations, au caractère mélancolique, évoquent cet aspect onirique, laissent par leur abstraction les possibles interprétations, et cherchent à générer la réflexion, l’interrogation et la création d’un échange avec l’observateur.
Patrick TISON
Membre depuis dix années à la Société Artistique de Saint André Les Vergers, j’ai débuté par le dessin au crayon graphite et ce n’est que depuis cinq années que j’ai découvert la peinture à l’huile. Ces deux spécialités sont complémentaires, j’aime la rigueur et l’exactitude du dessin tout autant la souplesse et la liberté de la peinture à l’huile.
Dans ces deux disciplines j’aime jouer avec les formes, les volumes et apporter de la lumière pour donner vies à mes œuvres. Ce sont pour moi les moteurs qui entretiennent ma motivation et aussi me surprennent à chaque fois.
Bien avent d’intégrer la société Artistique j’ai toujours eu une attirance pour l’impressionnisme que ce soit de Eugène BOUDIN précurseur de ce mouvement pour ses ciels en passant par les maîtres en la matière comme MONET,RENOIR,PISSARO,CAILLEBOTTE,MANET,PISSARO jusqu’à Édouard Léon CORTES post impressionnisme qui me parle le plus avec son univers bucolique et ses couleurs chaudes et douces.